TIISTAI 15.5. KLO 21 TEATTERIRAVINTOLAN TERASSILLA

Tämä lopputyö on epätodennäköinen, ristiriitainen ja monimutkainen syrjähyppy.
Alkunsa se sai melkein kolme vuotta sitten ja suhde on ollut kaikkea muuta kuin helppo.
Hitaasti vaivihkaa minulta vietiin pikkusormi ja aivan huomaamatta myös mielenrauha.
Tämän kokoonpanon musiikillinen anti on minun näkemykseni siitä minkälaista on olla suhteessa jazz-musiikin kanssa.

Muusikot:

Noora Karppanen - laulu
Lawrence Hodge - piano
Pekka Pylkkänen - saksofoni
Anssi Kirkinen - kitara
Hanna Turunen - basso
Jari Lappalainen - rummut ja perkussiot
Riku Leiniäinen - rummut

Illan aloittaa Aava

Emma Salokoski on vastikään julkaissut uuden levyn ja on parhaillaan liikkeellä levynjulkistamiskiertueella. Joensuuhun kiertue saapuu lauantaina 19.5. Paikka on Kerubin Sali ja aloitusaika klo 22.

www.kerubi.fi

VALTAKUNNALLISET JAZZPÄIVÄT JOENSUUSSA 25.-27.10.2012

To 25.10. klo 19 Carelia-Sali

JOENSUUN KAUPUNGINORKESTERI & JUKKA PERKO QUARTET ”BIRD LIVES!”

Saksofonistilegenda Charlie Parkerin kuolemattomaksi tekemiä säveliä Joensuun kaupunginorkesterin konserttisarjassa, solistina Jukka Perko Quartet.

Pe 26.10. klo 19 Pääkonsertti I Kulttuurikeskus Karjalantalo – Kerubin Sali

FRANCOIS CORNELOUP TRIO (Ranska)

Suomessakin useaan otteeseen vieraillut baritonisaksofonisti François Corneloup on täysin itseopiskellut muusikko, joka nousi esiin legendaarisesta Compagnie Lubat´sta ja on johtanut omia kokoonpanojaan vuodesta 1995. Tämän energisen trion kontrabassossa taituroi Hélène Labarrière ja rummuissa Simon Goubert.

SERENITY ENSEMBLE

Jazzpäivien erikoistilauksena Teppo Mäkynen ja Jukka Perko ystävineen tarjoilevat vahvojen rytmien, vetävän grooven ja tarttuvien melodioiden elämäniloista juhlaa!

Pe 26.10. klo 22 Klubi Kulttuurikeskus Karjalantalo – Kerubin Kellari

RAOUL BJÖRKENHEIM ECSTASY

Suomalaisen jazzkitaroinnin yksi vankoista kulmakivistä on koonnut uuteen yhtyeeseensä monipuolisen konkarirumpalin Markku Ounaskarin sekä nuoren polven jazzkomeetat saksofonisti Pauli Lyytisen ja basisti Jori Huhtalan.

La 27.10. klo 19 Pääkonsertti II – Yrjön juhlaa! Kulttuurikeskus Karjalantalo – Kerubin Sali

AHAVA

Laulajatar Mia Simanaisen jo yli kymmenen vuoden ikään ehtinyt Ahava on kasvanut kvintetiksi, joka tarjoaa Jazzpäivillä levynjulkistamiskonsertin. Yhtyeen uusi ohjelmisto on suomenkielistä laulumusiikkia erityisesti Helvi Juvosen ja Saima Harmajan runoihin, rikkaasti soivina hienon yhtyeen sovituksina.

VUODEN 2012 YRJÖ-PALKINNON JAKO ANSIOITUNEELLE JAZZMUUSIKOLLE

YRJÖN JUHLAA -KONSERTTI

Yrjö-palkinnon juhlallisen jaon jälkeen päästään kokemaan ainutlaatuisia hetkiä ja tunnelmaa, kun vastakruunattu Yrjö pääsee lavalle juhlimaan yhdessä yhtyeensä – ja tietysti myös yleisön - kanssa. Luvassa on uutta, tuoretta musiikkia, kuitenkin vahvasti jazzin parhaisiin perinteisiin pohjaten.

La 27.10. klo 22 Klubi Kulttuurikeskus Karjalantalo – Kerubin Kellari

SUN TRIO

Jorma Kalevi Louhivuori on nopeasti noussut nuoren polven trumpetisteistamme esiin vahvana ja omaäänisenä solistisena voimana. Nimivahvassa Triossa ovat mukana basisti Antti Lötjönen ja rumpali Olavi Louhivuori. Trion uusi levytys ”Dreams are True” viime vuodelta on kerännyt ylistäviä arvioita.

JAMIT

Päätösjamit kokoavat esiintymislavalle Joensuun oman vahvan pop-jazz-musiikkikoulutuksen taidonnäytteitä.

Liput pääkonsertteihin 20 €, opiskelijat 10 €. Klubikonsertteihin kaikki liput 5 €. (Kaupunginorkesterin konsertilla oma hinnoittelu.) Ennakkomyynti Levy-Eskot, Carelicum ja Lippupalvelu, käynnistyy kesän aikana.

Oikeus ohjelmanmuutoksiin pidätetään.

MIKKO PELLINEN MINI BIG BAND
Suomen Jazzliiton kiertueella

JOENSUUN KONSERVATORION KONSERTTISALI, TO 26.4. KLO 19

HUOM! ERIKOISTARJOUS! Jäsenille kaksi yhdellä lipulla -etu! Ota ystävä mukaan ilmaiseksi!

Mikko Pellinen – basso
Janne Toivonen – trumpetti ja flyygelitorvi
Jussi Kannaste – saksofonit
Petteri Hietamäki – saksofonit, huilut
Kasperi Sarikoski, pasuuna
Joonas Haavisto – piano
Ville Pynssi – rummut

Mikko Pellinen Mini Big Band on nimensä mukaisesti pieni suuri orkesteri. Seitsenhenkinen kokoonpano päättää Jazzliiton kiertuekevään esiintymällä ympäri Suomen, aina Kajaanista Nauvoon saakka.

MPMBB esittää säveltäjä-basisti Mikko Pellisen originaalikappaleita. Neljästä puhaltajasta ja rytmisektiosta koostuva kokoonpano ulottuu big band -tyyppisistä soinneista intiimiin pienyhtyevuorovaikutukseen. Pellisen yhtyeelle säveltämistä kappaleista heijastuu vaikutteita niin modernista big band -musiikista kuin eurooppalaisesta taidemusiikistakin. Ne haastavat kuulijan laajoilla muodoilla ja rikkaalla harmoniamaailmalla, unohtamatta kuitenkaan rytmisesti svengaavaa otetta. Yhtyeen muusikot ovat ilmaisuvoimaisia solisteja, joiden improvisaatiolle sävellykset tarjoavat rikkaan lähtökohdan. Kevään kiertueella kuullaan tuoreiden kappaleiden lisäksi materiaalia yhtyeen vuonna 2010 julkaistulta debyyttialbumilta Personal.

Kokkolalaissyntyinen Pellinen kuuluu suomijazzin uuteen sukupolveen. Poikkeuksellisen vahva yhdistelmä muusikkoutta sekä säveltäjää tekee hänestä kiinnostavan ilmiön suomalaisessa musiikkielämässä. Pellinen valmistui maisteriksi Sibelius-Akatemialta pääaineenaan jazzsävellys. Yhtye on esiintynyt mm. Sibelius-Akatemian Soiva Akatemia -konserttisarjassa sekä Jazz-Espa-festivaalilla.

Konertin järjestää Jazzkerho -76 yhteistyössä Joensuun konservatorion kanssa.

Konserttipaikkakunnat:

ke 18.4. Turku, Konservatorio, Sigyn-sali
to 19.4. Pietarsaari, O’Leary’s
pe 20.4. TBA
la 21.4. Nauvo, E’Lescale

ke 25.4. Tammisaari, Kulturhuset Karelia
to 26.4. Joensuu, Konservatorion sali
pe 27.4. Kuopio, Musiikkikeskus, Jazzklubi
la 28.4. Kajaani, Kaukametsän kongressikeskus, Kouta-sali

www.mikkopellinen.com

MOPO

TEATTERIRAVINTOLAN TERASSI PE 4.5. KLO 21.

Linda Fredriksson – saksofonit, kellopeli, kilkuttimet

Eero Tikkanen – kontrabasso, tuomarinpilli

Eeti Nieminen – rummut, lehmänkello, huilu

Mopo on kolmen lahjakkaan nuoren muusikon kollektiivi. Yhtye ammentaa musiikkiinsa aineksia ja inspiraatiota jazzista, 70-luvun punkista ja Suomen luonnosta. Sävellykset syntyvät, kehittyvät ja kasvavat yhteisvoimin. Tilaa jätetään myös yllätyksille!

Mopo perustettiin vuonna 2009, ja se on esiintynyt aktiivisesti ympäri Suomea. Yhteistyötä trio on tehnyt mm. Verneri Pohjolan ja kuvataiteilija Anna Tahkolan kanssa. Mopo voitti toukokuussa 2011 Young Nordic Jazz Comets –kisan Suomen osakilpailun ja edusti Suomea finaalissa viime syksynä.

Mopon odotettu ensilevy ilmestyy kevään aikana Texicalli Records –levymerkillä

www.mopomopo.com

JAZZKEVÄÄN PÄÄTAPAHTUMA!

ANTTI SARPILA SWING BAND

30-VUOTISJUHLAKIERTUE

LAULUSOLISTINA VALLOITTAVA

JOHANNA IIVANAINEN

CARELIA-SALI TIISTAINA 20.3.2012 KLO 19

ANTTI SARPILA – KLARINETTI JA SAKSOFONI

MARIAN PETRESCU – PIANO

MIHAI PETRESCU – KONTRABASSO

KEITH HALL – RUMMUT

Antti Sarpila on varmasti nimi, joka suomalaisesta jazzista ensimmäisenä tunnetaan. Mestarillinen muusikko ja hyväntuulinen viihdyttäjä, joka on jatkanut Benny Goodmanin ja Sidney Bechetin jalanjäljiltä eteenpäin omaa luovaa tietään. Ympärilleen Sarpila on koonnut kansainvälisen tason yhtyeen, jonka yhteissoitto on kypsynyt mutkattomaan taituruuteen 30 vuoden aikana. Yhtyeen pianistin Marian Petrescun tuore oma levytys keräsi huippuarvioita amerikkalaisissa jazz-lehdissä. On juhlan aika! Ja juhlassa luonnollisesti mukana yhtyeen vakituinen laulusolisti, alati valloittava Johanna Iivanainen. Viisikon kiertueet jazzin, swingin ja joulumusiikin merkeissä ovat keränneet täysiä saleja ympäri Suomen.

Hanki lippusi ajoissa ja varmista hyvät paikat! Lippujen hinta 26 €, koululaiset ja opiskelijat 18 €. Lipunmyynti Carelicum, Levy-Eskot ja Lippupalvelu. KARJALAISEN ETUKORTILLA 2 € ALENNUS!

www.anttisarpila.com www.johannaiivanainen.com

JOONATAN RAUTIO TRIO

TEATTERIRAVINTOLAN TERASSI LAUANTAI 24.3. klo 21

Joonatan Rautio – saksofonit

Ville Herrala – basso

Joonas Riippa – rummut

Yrjö-palkitun saksofonisti Joonatan Raution trio on ollut koossa jo kymmenisen vuotta. Pitkän yhteistyön tuloksena on syntynyt konsepti, jonka musiikillinen lopputulos on enemmän kuin osiensa summa. Jokainen soittaja ylittää toistuvasti itsensä ja omat rajansa siinä soiton riemullisessa vapaudessa, jonka he toisilleen tarjoavat. Jännitteinen ja ilmaisuvoimainen musiikki on kiinnostanut kuulijoita aina vuoden 2009 Meksikon Eurojazz-festivaalia myöten.

Rautio painottaa saksofonitriossa kokoonpanon ainutlaatuisuutta: ”Fonitrion kanssa soittaminen on todella antoisaa ja miellyttävää, koska kokoonpano antaa tilaa jokaiselle soittajalle tuoda esiin mahdollisimman paljon omaa persoonallista ilmaisuaan. Tämän riisutun kokoonpanon kanssa soittaminen on tuonut esiin sitä, millainen olen soittajana pohjimmiltani. Soittaminen Joonaksen ja Villen kanssa on todella terapeuttista ja kasvattavaa. Koen, että juuri heidän kanssaan ja tällä kokoonpanolla soitan kaikkein vapautuneimmin.”

Rautio on tehnyt pitkän ja menestyksekkään uran suomalaisten saksofonistien kärkijoukossa. Hänelle myönnettiin Suomen Jazzliiton Yrjö-palkinto vuonna 2010. Pori Jazz Vuoden taiteilija-tunnustuksen hän sai jo vuonna 2001. Hän on tehnyt yhteistyötä mm. Jim Beardin, Randy Breckerin, Jon Balken, Jukkis Uotilan, Anders Jorminin ja UMO Jazz Orchestran kanssa, sekä johtanut useita omia kokoonpanoja. Rautio myös opettaa saksofoninsoittoa Sibelius-Akatemiassa.

Joonatan Rautio Trion valtakunnallinen kiertue ulottuu kahdeksalle paikkakunnalle ja sen järjestää Suomen Jazzliitto.

www.joonatanrautio.com

Das Kapital

”Plays Hanns Eisler”

Pohjoismaisella ja Baltian kiertueella 11.-26.4.2012

Daniel Erdmann – tenorisaksofoni (Saksa)

Hasse Poulsen – kitara (Tanska)

Edward Perraud – rummut (Ranska)

Kulttuurikeskus Karjalantalo – Kerubin Sali keskiviikko 11.4. klo 19

Saksalainen saksofonisti, tanskalainen kitaristi ja ranskalainen perkussionisti muodostavat yhtyeen Das Kapital. Todellakin, finanssipääoma liikkuu nyt vapaasti yli kaikkien rajojen globalisoituneessa maailmassa, miksei siis musiikkikin? Vuonna 2002 otetuista ensiaskeleistaan lähtien trio on luonut nimen itselleen jazzkartalla. Sen sointimaailma sekoittaa elegantisti akustisia ja sähköisiä, improvisoituja ja sävellettyjä elementtejä.

Yhtye tuotti kaksi ensimmäistä albumiaan – Das Kapital & Sons 2005 ja All Gods Have Children 2006 - ja teki kaksi show´ta sveitsiläisten elokuvantekijöiden Nicolas Humbertin ja Martin Otterin kanssa (Wonderland v. 2006 ja Lenin on Tour v. 2008).

Heidän tuorein projektinsa on omistettu saksalaiselle säveltäjälle Hanns Eislerille, ja se on tuottanut kaksi albumia: Ballads & Barricades v. 2009 ja Conflicts & Conclusions v. 2011. Levytykset ovat saaneet innostunutta ja ansaittua vastakaikua lehdistössä ja erikoistuneessa alan mediassa, johtaen Das Kapitalin esiintymisiin kaikissa merkittävissä jazzkeskuksissa ympäri Euroopan ja muuallakin.

—

”Omalaatuisinta ja lämminhenkisintä jazzhuumoria edusti pariisilainen Das Kapital, jonka nimi tulee Karl Marxin teoksesta Pääoma. Pääoma-henkistä Das Kapitalin musiikki on muutenkin.

Tampereella yhtye esitti melkein yksinomaan DDR:n kansallissäveltäjäksi nostetun Hanns Eislerin musiikkia. Tunnetuimmat Eislerin laulut ovat syntyneet yhteistyössä kirjailija Bertolt Brechtin kanssa.

Moni Eislerin kommunismia ylistäviä lauluja tunteva saattoi poimia avantgardistisista tulkinnoista sieltä täältä tutun harmonisen melodianpätkän. Tuttuja olivat Laulu Moldausta, DDR:n ylistykseksi tulkittu Das Wunderland, työläisten yhteishengestä viestittävä Soldarität ja kaunis Ohne Kapitalisten Geht Es Besser (Ilman kapitalisteja menisi paremmin). – Hienoa Das Kapitalin tulkinnoissa on se, että yhtye ei jumaloi eikä rienaa, vaan tutkii Eislerin musiikkia innostuneen löytöretkeilijän tavoin.”

(Jouko Huru, Kansan Uutiset 8.11.2010)

”Oli melkoinen ilo kuulla Das Kapital-trion versioivan Hanns Eislerin kappaleita, kuten Ilman kapitalisteja kaikki paranee tai muita rehvakkaita taistelulauluja. Koskettavat balladit loihtivat epookkiin syvyyttä. Kitaristi Hasse Poulsen, saksofonisti Daniel Erdmann ja rumpali Edward Perraud yhdistivät loistavasti vapaan impron ja Eislerin yksinkertaiset mutta tehokkaat rakenteet. Mutta tärkeintä oli hilpeän satiirin tyrskeen ja aidon pieteetin luova sekoitus.”

(Jukka Hauru, Helsingin Sanomat 8.11.2010)

www.vapaataanet.fi

JOENSUUN MUSIIKKITALVEN KLUBI

TEATTERIRAVINTOLAN TERASSI PERJANTAI 24.2. 2012 klo 21.30

- Lippujen ennakkomyynti Levy-Eskot ja Carelicumin lipunmyynti.

HANNE PULLI SPACE MACHINE

Hanne Pulli – rummut

Kalevi Louhivuori – trumpetti

Antti Kujanpää – koskettimet

Petri Kautto – kitara

Jori Huhtala – basso

Hanne Pulli Space Machine on viiden lahjakkaan muusikon muodostama persoonallisen soinnin omaava yhtye. Pääosin Pullin säveltämää, elektronista ja vapaampaa proge-henkistä musiikkia soittavan Space Machinen ensialbumi julkaistiin vuoden 2010 lopulla. Yhtyeen omaleimainen sointi on muotoutunut improvisoinnin ja avaruudellisen tunnelmoinnin älykkääksi yhdistelmäksi, kenenkään solistisia taipumuksia unohtamatta.

”Hanne Pulli on tiedetty mainioksi rumpaliksi, mutta tämän bändin johdossa hän nousee päivän kiinnostavimpien musiikintekijöiden joukkoon.”

- Pentti Ronkanen, Keskisuomalainen 5.11.2010

Hanne Pulli Space Machine aloitti toimintansa vuonna 2007 Hannen saatua ”Nokia Young Talent” –stipendin. Stipendin turvin julkaistiin yhtyeen ensimmäinen ep. Sen saavuttaman hyvän palautteen siivittämänä yhtye jatkoi toimintaansa keikkaillen, pääasiassa pääkaupunkiseudulla. Texicalli Records julkaisi yhtyeen ensialbumin syksyllä 2010 ja tämän lisäksi yhtyettä on voinut kuulla mm. Kerava Jazzissa, Jazz-Espalla, Pori Jazzissa, Alppipuisto Jazzissa ja Tampere Jazz Happeningissä. Yhtye saapuu nyt odotetulle ja toivotulle ensivierailulleen Joensuuhun.

www.hannepulli.com

JOENSUUN MUSIIKKITALVEN HUIPPUKONSERTTI! KOE AINUTLAATUINEN KONSERTTIELÄMYS!

CARELIA-SALI LAUANTAI 25.2.2012 KLO 19

- Liput 17/12/7 €, ennakkomyynti Levy-Eskot ja Carelicumin lipunmyynti.

YONA & JUKKA PERKO & SAMULI KOSMINEN

”UNELA – HILJAISUUDEN MUSIIKKIA”

Johanna ”Yona” Louhivuori – laulu

Jukka Perko – saksofonit

Samuli Kosminen – elektroniikka ja lyömäsoittimet

”Unela – hiljaisuuden musiikkia” on teos saksofoneille, laululle ja luonnon rauhalle. Jukka Perko, Yona ja Samuli Kosminen johdattelevat uudessa teoksessaan kuulijan Unelaan, paikkaan, joka sijaitsee unen ja valveen rajamailla, höyhensaarille johtavan tien varressa. Siellä hiljaisuus, luonto, ihmisääni ja musiikki suovat kuulijalleen mahdollisuuden leijua kauas arjen aatoksista. Unelassa eletään hetkessä juuri ennen uneen vaipumista, jolloin todellisuus ja uni sekoittuvat. Tätä hallitsematonta ja painotonta tilaa kannattelee luottamus. Luottamus unen tuloon, heräämiseen, seuraavaan päivään ja tulevaisuuteen. Se antaa ajan pysähtyä ja tiivistyä ääniksi, säveliksi – äänelliseksi hiljaisuudeksi, joka tuudittaa meidät höyhensaarille, ja takaisin.

Yhtyeen musiikki on syntynyt kaikkien kolmen muusikon yhteistyönä, sanoitukset ovat Yonan käsialaa. Mm. Viapori Jazz-tapahtumassa erinomaisen vastaanoton saanut konserttikokonaisuus on tarkoitus julkaista levytyksenä myöhemmin tänä vuonna.

www.soundcloud.com/unela

Maailmanluokan jazzkitaristi soolokiertueella Suomessa 23.-31.1.

Kulttuurikeskus Karjalantalo, Kerubin Kellari ti 24.1. klo 19

Illan aloittaa joensuulaisten pop/jazz-ammattiopiskelijoiden NKUAS Ensemble: Ilari Hannula, piano, Liisa Lindsberg, saksofonit, Vili Paavilainen, kitara, Klaus Nyqvist, basso ja Nuutti Hannula, rummut Keith Jarrettin musiikkiin perustuvalla esityksellään.

Ranskalainen kitaramodernisti Marc Ducret kiertää tammikuussa Suomea, tällä kertaa sooloprojektinsa kanssa. Kiertueen ohjelmisto perustuu hänen tuoreeseen Tower –sävellykseensä, joka tässä sooloversiossaan hyödyntää Ducret’n huikeita improvisointitaitoja ja yhden miehen tulkinnan notkeutta. Kiertue ulottuu myös Pohjoismaihin ja Baltiaan.

Tower -sävellystyön lähtökohtana on ollut yksi Vladimir Nabokovin Ada -kirjan kappale. Lyhyen, mestarillisen kappaleen monikerroksisesta kirjoitustavasta inspiroitunut kitaristi on koettanut toistaa lukemaansa musiikin keinoin. Näin ovat syntyneet Real Thing #1 (jota tanskalais-ranskalainen kvintetti esitti Pori Jazzin Ultra Musicissa 2010), Real Thing # 2 ranskalais-amerikalaiselle kvartetille sekä Real Thing #3 ranskalaiselle sekstetille, joka soittaa fragmentteja ja omia sovituksiaan noiden kahden edellä mainutun orkesterin repertuaarista. Marraskuussa 2012 nämä kolme orkesteria kiertävät yhdessä Ranskassa ja muodostavat kahdentoista muusikon Tower Bridge -superyhtyeen, jossa Ducret’n lisäksi soittavat mm. hänen pitkänaikaiset soittokumpaninsa saksofonisti Tim Berne ja rumpali Tom Rainey Yhdysvalloista sekä ranskalainen jazzviulisti Dominique Pifarély. Bändissä vaikuttavat myös tanskalaisen jazzin eturivin muusikot, trumpetisti Kasper Tranberg sekä rumpali Peter Bruun.

Soolokonsertissaan Ducret poimii ja nostaa esille toisenlaisia elementtejä sävellyksistään. Sooloimprovisaatio mahdollistaa hänelle nopeampia käännöksiä sekä siltoja, joissa kappaleet yhdistyvät eri tavalla kuin orkesterien tulkinnoissa. Sooloesitys tarjoaa myös harvinaisen välähdyksen Ducret’n taidoista akustisen kitaran käsittelijänä.

Soolokiertueen Suomen jakso alkaa Mikkelistä 23.1. ja päättyy Turkuun 31.1. Kiertue käsittää 8 konserttia ja 4 mestarikurssia.

Marc Ducret: sähkökitara ja akustinen kitara

Suomen kiertue 23.-31.1.

Kiertueen tuotanto: Vapaat äänet www.vapaatanet.fi

Ranskan Instituutin tuella : Ranska Suomessa www.france.fi / Institut Français www.institutfrancais.com

Kokeilevan jazzin itseoppinut ranskalaisvirtuoosi Marc Ducret lähestyy kitaraa yhtä paljon rytmisoittimena kuin melodian, harmonioiden ja värisävyjen siveltimenä.

Pariisissa 1957 syntynyt Ducret työskenteli jo teini-iässä monissa erityylisissä bändeissä, tanssi- ja kansanmusiikit mukaan lukien. 1986 hän liittyi Ranskan Kansalliseen Jazz-orkesteriin. Samoihin aikoihin hän johti omaa trioa kiertäen sen kanssa Eurooppaa, Afrikkaa ja Aasiaa.Trio toimii edelleen. Omalla nimellään hän alkoi levyttää 1987. 90-luvun alussa Ducret ystävystyi Tim Bernen kanssa ja on siitä lähtien kuulunut amerikkalaissaksofonistin Caos Totale, Bloodcount ja Big Satan yhtyeisiin. Useimpien ranskalaismodernistien kanssa työskennellyt Ducret soittaa myös AKA Moonissa ja jenkkirumpali Bobby Previten Latin For Travellers bändissä. 90-luvun lopulla hän tutki 60-luvun musiikkia Seven Songs-tentetillään.

Jussi Niemi – Ultra Music Nights – Pori Jazz 2010

Ducret on tehnyt johtajana 14 albumia, joiden skaala vaihtelee soolosta ja useista duoista Le Sens de la Marche isoon orkesteriin. Vuonna 2011 Ayler Records on julkaissut 2 albumia Tower –sarjastaan josta vielä ilmestyvät vuoden 2012 Tower Vol 3 sekä Tower solo –albumit.

Marc Ducret, Tower – Vol 1 www.ayler.com/marc-ducret-tower-vol-1.html

Marc Ducret, Tower – Vol 2 www.ayler.com/marc-ducret-tower-vol-2.html

Kirjoitettua Marc Ducret’sta

Ducretin kitarointi oli taas kerran omalaatuista ja jäljittelemätöntä, hänen soolonsa purkautuvat ällistyttävällä tavalla yllättäen ikään kuin monen mutkan kautta. Nopeasti ajateltuna sitä voisi pitää melko kaaosmaisena, mutta kuitenkin siitä löytyy oma polku mitä kuljetaan.

Jouko Kirstilä / Jazzrytmit, heinäkuu 2010 (Marc Ducret Quintet Real Thing #1 Ultra Music Night - Pori Jazz)

Innokkaasti esiintynyt ranskalaiskitaristi Marc Ducret taituroi Keitele Jazzin yleisön sydämiin.

(…) Marc Ducret on uuden ranskalaisen kokeilevan jazzin oiva tulkitsija. Alituisesti yllätyksellinen näkemys tuo mukanaan intensiivisen kokemuksen, rajun energian ja sähköisen läsnäolon tunnun.

Jarmo Valkola / Keskisuomalainen, heinäkuu 2009 (Marc Ducret trio Keitele Jazzissa)

‘Sound sculpture’ is perhaps an overused tag, lazily applied to any music that is texturally varied, but in Ducret’s case, given his predeliction for moulding the myriad sounds his guitar produces by shaking them loose from it, or apparently coaxing them forth by slowly twisting it in his hands, it – like the Bailey/Hendrix label – seems entirely appropriate.

Chris Parker / Vortex gig review – 2009 (London, Marc Ducret trio concert broadcasted by the BBC)

Ducret personaallisen sähkötyylin yhteydessä on mainittu niinkin erilaiset nimet kuin Jimi Hendrix, Bill Frisell, ja Terje Rypdal. Tavallaan Ducretin monipuolinen saundi on kaikkia näitä yhdessä. Rockaava avantgardea. Voisi kuvitella myös kymmeneksi paloitelllun Hendrixin. Ducretin pikku-henkat ikään kuin ryntäilevät muodostaen salaman nopeita akrobaattisia kuvioita.

Jukka Hauru, Helsingin Sanomat - marraskuu 2007 (Marc Ducret trio Rytmihäiriöklubilla)

The Trio’s music is nothing if not frenetic, but coalesces with such virtuosity that it creates space enough for all three participants’ skills. Even so, each piece focuses on Ducret’s own idiosyncratic guitarwork, something of a synthesis of Derek Bailey and Jimi Hendrix. Playing a short-necked custom-built instrument with a small selection of pedals, he utilizes every variety of human-string interface to coax different patterns and sound colors from the device. Switching from plectrum to finger-style within bars, alternating continually between rhythm and lead phrasing, and between assertive and subdued styles, Ducret guides the intricate pieces which unfold like a complex algorithm.

Tony Shaw / All About Jazz - marraskuu 2007 (Marc Ducret trio Rytmihäiriöklubilla